我们必须认识到文字对于设计的重要性，文字是一种记录与传达语言的符号，它的产生是人类文明进步的一种重要标志。在进入“读图”时代的今天，文字与图形的关系在设计领域尤其是平面设计当中，起着举足轻重的作用，有一种说法平面设计就是字体设计。
文字分为中国汉字和外国字母，设计美术字时需要先确定美术字的用途，例如logo、海报、包装等产品需求是不一样的。确立之后才是思考怎么去做字体的设计。
设计字体需要知道美术字的四个基本要素：构图、图画、美术字、色彩。这四个要素犹如“四重奏”中的四把“小提琴”，它们都演奏着美妙动听的旋律，地位同等重要。倘若都想把自己的声音提高，势必搭配不当，出现跑调现象，听众就会听见刺耳的杂音，失去美感。所以，必须使之巧妙的配合，才能演奏出优美、动听、和谐的音乐。这便是一个设计师需要对自己作品“度”的把握，在中国文化里常常讲究神似而非国外美学的形似，我们设计中文字体时需要记得这一点，这样才能够设计出丰富、变化、灵魂的字体来。
我们做字体时常常会因为美感而忽略了识别度问题，字体最终目的是给人最直观的认识，因为美感而放弃识别度是毫无意义的。我们可以看到许多大公司的logo设计中的字体是简洁识别却又充满设计感的，例如松下logo的设计，看上去似乎没什么变化实际上却是更加考究。